Tres canciones, tres mundos. Banda argentina de música para chicos. Hice el diseño de personajes, los guiones, los storyboards, la animación con herramientas generativas, la separación de figuras del fondo y la edición en Premiere.
El primero. Una cocina que se convierte en escenario y los utensilios que se animan al ritmo de la canción. Empecé acá a calibrar la estética: pasteles cálidos, líneas suaves, personajes con cara redonda. Cada plano salió de un storyboard hecho a mano antes de pasar a generación con IA.
Acá el desafío era el ritmo. La canción tiene una métrica que pide cortes rápidos sin marear a un nene de cuatro años. Trabajé el storyboard pegado a la pista de audio y después separé personajes del fondo cuadro por cuadro para meter cámaras y movimientos que la generación pura no me daba.
El más narrativo de los tres. Un viaje de ida y vuelta con escenas que cambian de paleta a medida que avanza la canción. El cohete y los personajes se diseñaron primero en hojas, después se llevaron a referencias para mantener consistencia entre planos. La luna sonríe. Eso fue importante.
Cómo se hace cada uno de estos videos, en pocas palabras.
Cada video empieza con bocetos. Defino caras, paletas y proporciones antes de tocar ninguna IA, así los personajes se mantienen reconocibles a lo largo de toda la canción.
Pego los bocetos a la pista de audio para ver dónde caen los acentos, dónde respira la canción y dónde podemos meter un gag visual sin distraer del estribillo.
Genero los planos con modelos de imagen y video, después separo personajes del fondo y arreglo a mano lo que la IA no resuelve sola. Premiere arma el conjunto final.
Vienen más. Hay otras canciones en proceso, este lugar se va a ir llenando.